STEPEVI | Partenaire mondial exclusif de MARKA London
En octobre, MARKA a fait ses premiers pas à Londres avec une Capsule Edition consacrée aux idées et aux mutations culturelles qui redessinent le luxe au XXIᵉ siècle, ainsi qu’à leur influence sur notre façon de vivre, de consommer et de créer.
Chaque session a ouvert une perspective nouvelle, et les échanges ont circulé librement d’une discipline à l’autre, tissant des liens d’une intervention à la suivante. Aux commandes du programme, l’entrepreneur créatif BJ Cunningham, modérateur de MARKA depuis ses débuts en 2000, a su faire émerger les grands enseignements de la journée.
Expérience, savoir-faire et pouvoir du toucher
C’est le Design Museum de Londres qui accueillait l’événement, ouvert par une keynote de l’artiste et designer de renommée internationale Es Devlin. En dialogue avec la conservatrice en chef du musée, Johanna Agerman Ross, Devlin s’est appuyée sur ses créations pour le théâtre, les tournées musicales et l’art dans l’espace public pour expliquer son attachement à une conception centrée sur l’expérience collective, propice à des liens bien réels : « Les règles du jeu que j’ai apprises au théâtre, c’est qu’on se rassemble, qu’on éteint son téléphone et qu’on prête attention. »
Les intervenants évoluaient au cœur d’une installation évocatrice signée par l’artiste textile Alfhild Külper. En conversation avec l’artiste et designer Tom Atton Moore, dont le travail explore les souvenirs et le sentiment de lien que recèlent les tapis, « des objets qui nous sont à tous profondément familiers », Külper a souligné : « Ressentir avec nos yeux, nos mains, nos pieds et notre corps est essentiel, et nous perdons cela dans un monde où nous vivons derrière des couches et des couches de verre. »
Cet appel à une culture que l’on peut voir et toucher au quotidien s’est prolongé lors de la session animée par la présidente de STEPEVI, Ayşegül Yürekli Şengör, et sa directrice générale, Ayşe Şengör Onger. Elles ont raconté comment elles ont fait d’une marque de tapis historique un acteur culturel contemporain de premier plan, en misant sur le design et le savoir-faire comme leviers de progrès et d’échange culturels.
L’art de recevoir, la ville et les communautés créatives
La place centrale de l’émotion dans la culture contemporaine a nourri une série de tables rondes consacrées à l’hospitalité. L’architecte d’intérieur Shayne Brady, le journaliste Dylan Jones et le restaurateur Jeremy King ont partagé leur regard sur la création de restaurants capables d’accompagner toute une palette d’humeurs et de moments.
La réflexion s’est ensuite élargie du restaurant à la ville, avec au cœur des débats le lien entre urbanisme et luxe contemporain. Le stratège de marque et journaliste Çağdaş Ertuna s’est entretenu avec la directrice de création Alex Eagle au sujet de l’aménagement intérieur de 180 The Thames, un vaste projet résidentiel, hôtelier et culturel situé en plein centre de Londres. Plus tard, Ertuna a retrouvé le promoteur Harry Handlesman, créateur du célèbre hôtel londonien Chiltern Firehouse, pour évoquer la nécessité d’intégrer l’architecture à son environnement.
Face au directeur de création et journaliste Tony Chambers, l’architecte Kent Jackson, du cabinet Skidmore, Owings & Merrill, a montré comment l’innovation technologique peut favoriser une construction plus durable, des matériaux capteurs de carbone aux principes de la conception circulaire. Le designer industriel Sebastian Conran a prolongé la réflexion en interrogeant le potentiel de l’IA et de la robotique dans nos sociétés, tout en questionnant la propension de l’industrie technologique à créer des machines à notre image.
L’entrepreneuse culturelle Caroline Rush a rejoint Annie Doble, fondatrice de la boutique de mode vintage Annie’s Ibiza, et DJ Fat Tony, producteur, DJ et militant reconnu, pour explorer les conditions d’une scène créative riche et pluridisciplinaire. Dans ce même esprit d’ouverture, et en hommage aux racines stambouliotes de MARKA, l’artiste Seda Gazioğlu, l’entrepreneur de l’hôtellerie Cem Mirap et İrem Kınay, fondatrice de la marque de luxe lifestyle Madame Malachite, ont mis en lumière le caractère créatif singulier de la ville, de l’effervescence de ses bazars aux ponts qui relient les deux continents sur lesquels elle s’étend.
Ce regard sur l’« effet Istanbul » a résumé l’esprit de toute la journée : MARKA London a transposé dans un nouveau cadre le dialogue créatif libre de sa ville d’origine, créant des passerelles entre pays, disciplines et générations.
